miércoles, abril 29, 2009

Caranegra


Fernand Leger


Me has arrastrado tierra adentro hasta este lugar desde
donde no se puede regresar

*

Es culpa nuestra que solo amemos la calavera de la
Belleza

Paul Bowles

*

El objetivo de Leger: trasladar a la pintura el sentido exacto de las realidades utiles
El ego que Leger deseaba devorar: ser el pintor de las imagenes poeticas de cada dia

Queda saber si el hombre es realidad util
Si el hombre es realidad util o por el
contrario realidad futil
Queda saber si el hombre es tan sutil como
para ser el productor de la poesia
en bruto

Queda saber si la poesia es sutil,
y si es de cada dia

Yo
sentencio a la carne a ser decorado-movil
Sin lugar a dudas, seguimos
mejorando el
transporte
publico

jueves, abril 23, 2009

Masturbacion Negra nº 2 [Poetizando Abismos]


Gabriel Cuallado


Decir poetizar como un ejercicio de liberacion, como la elegante aplicacion de un maquillaje exageradamente favorecedor en las mejillas quebradas de los actos vitales. Gabriel Cuallado, dice en un numero añejo de la revista Photovision respecto a la fotografia de niños: "Se llega con mas facilidad a penetrar en su alma a traves de sus gestos, actitudes, etc.., pudiendose incluso poetizar su imagen con una relativa facilidad". En las lineas anteriores, alude a la naturalidad propia del niño a la hora de posar. ¿Que sentido tiene la naturalidad del crio, si el fotografo prefiere la adulteracion propia del mundo adulto para convertir el resultado en un producto redundantemente adulto?

Por otro lado, ¿que entiende Cuallado por poetizar? Es indudable que el arte es una perversion de la vida propio de vaivenes del ego. Sin embargo a la fotografia, se le podia reconocer el merito de trascender de vida-a-vida sin apenas sufrir falseamientos (con excepcion de cierta fotografia mas decididamente "creativa"). El poeta poetiza (verbo idealizado y repugnante) la vida. No obstante no poetiza la poesia. En la frase del fotografo valenciano, hace referencia a ello como una medida espiritual, casi purgatoria, pero sedimenta como una vulgar rutina de esteticista de pasarela, una posibilidad divina de alcanzar niveles artificiales, liricos y pomposos para hacer mas artistico su trabajo.

Levinas sentenciaria que la muerte es lo posible de lo imposible en contraposicion de la formula de Wahl que afirmaba que la muerte es el imposible de lo posible. Si hay algo claro en nuestra civilizacion es que la existencia es posible, es posibilidad. Se puede terminar con ella puesto que es una posibilidad, pero no se puede alterar el resultado de ese fin, que es la muerte, y por lo tanto una imposibilidad. Extrapolado esto al arte, el ejercicio artistico deviene en un posible sobre la imposibilidad (para justificar la existencia del arte, la vida se torna imposibilidad, rutina gris, y por supuesto, tambien inevitabilidad). Si la vida fuese posible al mismo tiempo que la poesia es posible, esta no tendria sentido, pues las constantes metamorfosis de la existencia eclipsarian cualquier amago poetico (y no es que exista realmente un conflicto posible-imposible vital referido a la poesia, sino meramente una alteracion explicativa). Cuallado pretende aplicar un posible a otro posible. La diferencia es que uno ya reune arte y vida en si. A diferencia de la poesia, que es una destilacion o tergiversacion de la vida, la fotografia es un medio en contacto directo con la vida. "Recordar es vivir dos veces", se dice popularmente. La fotografia cotidiana y familiar no tiene otro sentido que el de recordatorio. La transmigracion artistica puede quedar tambien en el memorandum. Es por ello que en el ambito fotografico, lo posible esta dos veces presente. La aplicacion de un tercer, o segundo si se yuxtapone en uno vida-fotografia, posible queda asi como una perversion de esa doble afirmacion de la vida.

Yo amo la vida. Y encontrar al dia siguiente el cadaver suicida de quien afirmo esto. Pareceria un disparate. Quiza seria distinto un Yo muero por la vida, pero en fotografia (tambien en poesia), esto no resulta mas que una broma de poca aplicacion practica. Es por ello que la afirmacion de Cuallado respecto a su busqueda de la naturalidad, su interes por el hombre, no coincide con la atraccion que al mismo tiempo siente por poetizar estos factores. Quiza todo dependa de una terminologia insuficiente, o una mala aplicacion y denominacion de la misma, como ya defenderia la escuela analitico-linguista.

De cualquier manera, aqui no se intenta mas que poetizar el posible error de Gabriel Cuallado...

lunes, abril 20, 2009

Todos dicen "Lo siento"


Ernst Haas


AUTOVIA EROS-TANATOS

Un agente de policia le toca la
entrepierna a un drogadicto en
un cacheo rutinario.

Rutinariamente sospechoso.

No se miran. El drogadicto
me lanza un beso descompuesto
mientras me señala las venas.

No intuye nada.

Estan ocupados. Se valen de si
mismos para ejercer la muerte.

jueves, abril 16, 2009

Masturbacion Negra nº1


Helmut Newton


MANIFIESTO DE UN POETA SADOMASOQUISTA

Existe en gran parte de las manifestaciones poéticas, un gusto genérico e indispensable por el sadomasoquismo. Un sadomasoquismo siempre envuelto en fustas de seda, que, sin embargo, no hace variar la expresión sufrida del poeta. Tanto es así, que Rene Char llegó a sentenciar que ser poeta es sentir apetito por un malestar. Este aforismo, que quizá tenga más de epitafio, es la culminación de toda una trayectoria universal dedicada a la guerra interna del yo poético (de hecho, Machado se pronunciaría respecto a su conflicto particular de la siguiente manera: “Yo vivo en paz con los hombres, y en guerra con mis entrañas”). Aunque pueda parecer que el mismo Machado se defraude y defraude al hacer alusión al mundo palpablemente humano que le rodea, en su poesía, el hombre como tal solo actuará como un condicionador (el eterno martirizador del látigo) que encenderá a través del tormento el cerebro del autor. El sadomasoquismo crea de hecho, en condiciones sexuales, un vínculo afectivo por parte del individuo dominante hacia el dominado.

No obstante, en la atmósfera poética, y concretamente en la de la cita machadiana, el hombre no puede amar al poeta, pues ni siquiera sabe que lo está torturando, por lo que el propio poeta debe tomar el relevo y amar al individuo.
Por otro lado, el sadomasoquismo intimista y celebrativo, el del hombre de la estabilidad unilateral, citando de nuevo a Char, el que resulta casi de bufón mesiánico pero siempre sufrido, se oculta inevitablemente en la joroba sentimetalmente sobrealimentada y devoradora de filias del poeta. El camino, via crucis inapelable, es el que arrastra por los tobillos al caminante sin este poder hacer nada. Es presumible que el final incierto pero indeseable, que es el terminar del sendero, es una trampa traicionera para un paseante que se ha encontrado sin pretenderlo en la linea de salida de un itinerario muy accidentado y poco fiable. El poeta, que no es ciclista, no ve posible la realización en la meta, sino en el recorrido. El poeta, que no es ciclista, no tiene más que un camino y una carrera. El poeta, que de nuevo sigue sin ser ciclista, desearía que se le pinchase una rueda. Pero en su lugar, como poeta pervertido que es, encuentra el placer en una pasión, la misma pasión afilada que le recuerda que o avanza por el camino, o dormita sin remedio hasta la tarde (ocaso del mismo ser). Así, el sadomasoquismo vuelve a entrar en acción, pues ese dolor de fin del mundo, es el que hace al poeta encontrar en el camino más que una condena. Freud enuncia que la excitación sexual se genera como efecto colateral, a raíz de una serie de procesos internos, para lo cual basta que la intensidad rebase ciertos límites cuantitativos .
En esta tesis se refleja la espina (que parece casi caida de una rama benévola al juntaversos), doliente y necesaria que revive el alma del poeta por medio del dolor, para vivir en el camino.
Y es que aquí se presentan dos posibilidades. La espina o el ocaso. La vida o el pesimismo mortuorio.

Algunos incas, en sus ritos más extremos, dedicaban su existencia al Dios Sol. Era tal su rigurosidad espiritual, que les exigía tumbarse en la arena, totalmente desnudos, durante días, sin apartar la vista del sol. Primero se quedaban ciegos, para más tarde morir deshidratados.
Aquí se puede ver al hombre sin espina, firme en sus convicciones, pero tremendista en su planteamiento. El poeta por el contrario, no se rinde ante un Dios que no va a tener tiempo ni de obrar milagros, ante el término del camino, sino que opta por realización del mismo, que es suelo seguro.

El paraiso es ciego y negro, dice Dylan Thomas. Y hay que ser muy valiente para creer lo contrario, o ser un ciclista de éxito y vocación con un trofeo y una espumeante botella de champagne al otro lado de la meta.

*

Pido perdón por el semen.

miércoles, abril 08, 2009

Miserere


Manuel Bravo

El poeta no se irrita por la horrible extincion de la muerte
Rene Char

Muerte es el labio negro y encarnado que besa
sordamente su entrepierna.
El poeta no es santo
La extincion es divina.

lunes, abril 06, 2009

Fenomenología interiorista


Dorothea Tanning


HAPPENING

La metió en el tambaleante cuarto de baño.
Las bragas a medio bajar, cálidas y a roales.

Su amiga extranjera gritando en la puerta:

Tren no espera

Y el tren no esperó. Mientras hablaba sin
sentirme vivo de los hombres que la hacían
peor mujer, nos fuimos a un lugar donde el

rostro

aterra